1981年東京生まれ。2007年ピアノ弾き語りアルバム「御身」でデビュー。大林宣彦監督の「転校生 さよならあなた」、安藤桃子監督の「0.5ミリ」など主題歌の提供や、CM楽曲制作（KDDI、MUJIほか）、新聞やウェブでの連載も多数。

オリジナルの発表と並行して、ライフワークとして土地に埋もれた古謡の発掘およびリアレンジしての発信を行う。『ミュージック・マガジン』誌では「戦前音楽探訪」の連載を6年間担当した。全国各地のアートプロジェクト、東東京エリアの「隅田川怒涛」（2021）、高知・須崎の「現代地方譚」（2022）、横須賀 の「SENSE ISLAND／LAND」（2024）などに招聘されての、リサーチを経ての表現活動のほか、モンゴルの国民祭ナーダムへの出演や、ホンジュラスでの国立管弦楽団との共演、ニュージーランドでの公演など世界での演奏も増えている。2024年にはアーツ前橋にて荒井良二とライブ ペインティングで共演。国立新美術館で開催された「荒川ナッシュ医 ペインティングス・アー・ポップスターズ」展では、丸木俊の絵画に寄せた楽曲「ミクロネシア三景」を書き下ろし、展示と呼応するインスタレーションとして発表。2025年は高木正勝のアルバム『うたの時間』に作詞、編曲、演奏で参加したほか、「アジアの汗」から歌い始めたフジロックの「ORANGE ECHO」ステージでの演奏も話題になった。

長年「ビッグ・イシュー」支援の音楽イベント「りんりんふぇす」を青山・梅窓院で主催。 11回目より山谷・玉姫公園にて開催し、2025年に12回目を迎えた。また女工たちを描いた「女の子たち 紡ぐと織る」、兵器製造に動員された女学生を描く「女の子たち風船爆弾をつくる」など、作家小林エリカとタッグを組み、歴史に埋もれた女性たちの声を、当時の音楽と共に甦らせる音楽朗読劇を制作。

NHKドキュメンタリー「Dearにっぽん」のテーマ曲に「魔法みたいに」が選ばれ、教科書『高校生の音楽 I』にも同曲が掲載されている。あだち麗三郎、伊賀航と共に3ピースバンド「冬にわかれて」でも活動を続ける。音楽家や詩人、編集者などの知人に声をかけ自身が編集するエッセイ集『音楽のまわり』、『わたしの反抗期』など出版も手がける。書籍最新刊は『戦前音楽探訪』（ミュージック・マガジン社）。

音楽アルバム最新作は「わたしの好きな労働歌」。前作「余白のメロディ」（2022）、「しゅー・しゃいん」（2024）、は『ミュージック・マガジン』の年間ベスト(ロック/日本部門)の10枚に選出された。 

http://www.sahoterao.com/

ダンスグループ。振付家アオキ裕キが「生

きることに日々向き合う身体」を求め2005年より路上生活経験者を募り活動を開始。第一回公演「新人H ソケリッサ！」を2007 年に行い、昨年活動20周年を迎える。近年では2021-2022「路上の身体祭典 H!」新人Hソケリッサ！横浜／東京路上ダンスツアーを開催、主に屋外を中心に芸術に触れる機会のない方へ向けたパフォーマンスを行っている。また2024年インドのゴアにて開 催「Serendipity Arts Festival」参 加、2025年台湾にて開催「脆弱藝術節」参加。海外展開へ向けたアプローチもスタート。コニカミノルタソーシャルデザインアワード2016、グランプリ受賞。 活動を追ったドキュメンタリー映画「ダンシングホームレス」2020年より全国上映開始。

https://sokerissa.net/

1997年埼玉県生まれ。シンガーソングライター／トラックメイカー。2018年より活動を本格化。「終わりのカリカチュア」「AIと刹那のポリティクス」など、コン

スタントに作品をリリースし続けている。

https://mom-official.jp/

ホームレス状態を経験したビッグイシュー販売者と販売者OBからなる、ビッグイシューの部活動。2019年7月より玉田玉秀斎先生、玉田玉山先生からお稽古をつけていただく。大阪・淀屋橋で月１回、玉田玉秀斎さんが主催する「ビッグイシュー講談会」で発表の場をいただき、自身の経験を織り交ぜた当事者講談を披露。

モンゴル伝統音楽に、フォーク トロニカ、チルアウト、ニューエイジ、エスニックロック、エスノエレクトロニックの要素を取り入れ、モンゴル文化の遺産を音楽を通じて世界へ広めようと2013年バンドを設立。2016年アルバム 「Nature」をリリースし、エスノエレクトロニックのスタイルを確立。2019年バイカル湖 「Bikalskiy Bereg Festival」に出演。2022年3作目のアルバム「Human」をリリース。2023年ウランバートルでライブ公演「Ongod」を開催。今回は冬にわかれて（寺尾紗穂、あだち麗三郎、伊賀航）とのセッションも予定。アルバムリリース「Universe」(2012年)：宇宙をテーマにした音楽作品。「Nature」(2016年)：モンゴルの壮大な自然への賛辞。「Human」(2022年)：人間関係と物語を讃えるアルバム。

影絵師・音楽家。インドネシア・バリ島の伝統影絵【ワヤン・クリット】を現代的な文脈で捉え直し、新たな芸能のカタチを模索し続ける影絵師。世界各国で影絵と音楽のパフォーマンスを発表。日本各地でフィールドワークやワークショップを行い、土地の記憶を手がかりに影絵作品製作。その他、切り絵や壁画、映像制作、映画・CM等への楽曲提供など幅広く活動している。ガムランを使った音楽ユニット【滞空時間】主宰。

平成28年度第27回五島記念文化賞美術新人賞受賞。近年の主な作品として、影絵芝居「福田うみやまこばなし」（瀬戸内国際芸術祭  /  2022)ストラヴィンスキー「兵士の物語」（演出・出演  /  東京藝術大学/2022)「空飛ぶウサギとサンゴの樹」（東京芸術劇場ほか/2023）「御崎馬の夢」（宮崎県都井岬  /  2023)「巨人・弥五郎を呼ぶの巻」（鹿児島県曽於市/2024）「オロチカラ」（東京芸術劇場/2024)「のらくら地蔵」（香川県直町/2024)mettise壁画（富山県南砺市/2024)影絵映画「鰍沢怪異譚」（山梨県昌福寺/2024)他。

https://www.kawamurakoheysai.com